Klassische Musik (Klassik) - Geschichte, Merkmale und bekannte Musiker

Unter klassischer Musik versteht man Musik, die für ein klassisches Orchester geschrieben wird. Darüber hinaus lässt sich die klassische Musik in verschiedene Epochen einteilen: Barockmusik, Frühklassik und Wieder Klassik. Die klassische Musik in der Gegenwart erreicht zum Beispiel durch die Verwendung als Filmmusik eine deutlich größere Zielgruppe als in den früheren Epochen. Lernen Sie etwas über die Geschichte und Merkmale der klassischen Musik.

Von Jens Hirseland

Zu den hauptsächlichen Bestandteilen der klassischen Musik zählen die Frühklassik und die Wiener Klassik - heutzutage macht sie auch einen wichtigen Teil der Filmmusik aus — © Jan Rose - www.fotolia.de

Die Bezeichnung "klassische Musik" dient als Oberbegriff für die Musik der Klassik, zu der die Frühklassik und die Wiener Klassik zählen. Zusammenfassend steht sie aber ebenso für

die Musik des Mittelalters
die Renaissancemusik und
die Barockmusik.

In der Regel ist mit klassischer Musik jedoch Musik gemeint, die zwischen der Barockzeit und der Romantik, also etwa zwischen 1750 und 1830, entstand. Zu dieser Ära zählen Komponisten wie

die die Klassik entscheidend prägten.

Merkmale der klassischen Musik

Ein typisches Merkmal der klassischen Musik ist, dass sie entweder für ein klassisches Orchester oder eine Kombination aus orchestertypischen Instrumenten und Gesang komponiert wird. Der Begriff "Klassisch" bezieht sich also auf die Instrumente, die sich von der meist elektronischen Popmusik unterscheiden.

Darüber hinaus gilt klassische Musik als anspruchsvolle und ernste Musik, die nicht ausschließlich der Unterhaltung dient. Da allerdings auch schon im Mittelalter und in der Barockzeit Musik zu Unterhaltungszwecken komponiert wurde, kommt es nicht selten zu einem Verschwimmen der Grenzen.

Die klassische Musik wird immer mit Instrumenten und niemals mit Elektronik produziert

Barockmusik

Der Klassik voraus ging die Epoche der Barockmusik, die sich von etwa 1600 bis 1750 erstreckte. In dieser Zeit wurde das Dur-Moll-System entwickelt, das die Basis der abendländischen Klassik bildete. Die Dur-Moll-Harmonik löste die bis dahin gebräuchlichen Kirchentonarten ab und erweiterte das Spektrum musikalischer Ausdrucksformen erheblich.

Darüber hinaus entstanden während der Barockzeit bedeutende neue Musikgattungen wie Kantate, Konzerte und Opern. Zu den bedeutendsten Komponisten der Barockzeit zählen u.a.

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Georg Friedrich Händel (1685-1759) und
Antonio Vivaldi (1678-1741).

Bach, Händel und Vivaldi als bekannte Komponisten der Barockmusik

Frühklassik

Die klassische Musik der Klassik lässt sich in zwei Phasen unterteilen. Dies sind die Frühklassik, die von 1730 bis 1770 andauerte, sowie die Wiener Klassik, mit der der Zeitraum zwischen 1770 bis etwa 1830 gemeint ist.

Die Frühklassik bildet den Anschluss an die bis 1750 gehende Barockzeit. Dabei kommt es zu einer Überlagerung mit dem ab 1730 einsetzenden Spätbarock.

Merkmale der Frühklassik

Die Frühklassik weist einige wichtige Merkmale auf. So trägt allein eine oben aufliegende Melodie den Ausdruck, anstelle eines polyphonen Geflechts aus selbstständigen Stimmen. Außerdem löst die vertikale Satztechnik die lineare Satztechnik ab. Weitere Merkmale sind

klangfüllende Mittelstimmen
die Verwendung mehrerer Themen sowie
der Einsatz von Mischklang-Orchestern.

Anstelle eines Cembalos kommt ein Hammerklavier zum Einsatz. Die Frühklassik sollte sich von der biederen Barockmusik abheben; ein galanter, anmutiger und leichter Stil war geboren.

Der Einsatz von Mischklang-Orchestern kam in der Frühklassik auf

Vertreter der Frühklassik

Zu den bedeutendsten Vertretern der Frühklassik gehören vor allem die von Johann Stamitz (1717-1757) gegründete Mannheimer Schule, der u.a.

Christian Cannabich (1731-1798)
Franz Xaver Richter (1709-1798) und
Karl Joseph Toeschi (1731-1788)

angehörten, sowie die Wiener Schule mit den Komponisten und Musikpädagogen Matthias Georg Monn (1717-1750) und Georg Christoph Wagenseil (1715-1777). Aber auch heute fast vergessene Komponisten wie zum Beispiel

Johann Gottlieb (1703-1771)
Johann Friedrich Agricola (1720-1774) und
Johann Joachim Quantz (1697-1773)

gelten als Vertreter der Frühklassik.

Wiener Klassik

Die wohl prägendste Stilrichtung der europäischen Kunstmusik ist die Wiener Klassik. Aus dieser Ära gingen einige der bedeutendsten Komponisten der Musikgeschichte wie Ludwig van Beethoven (1770-1824), Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) und Joseph Haydn (1732-1809) hervor. Alle drei Komponisten hatten miteinander gemeinsam, dass sie unterschiedliche Musik- und Kompostionsarten, die vom Volkslied bis zur Polyphonie der Barockzeit reichten, beherrschten.

Zu den typischen Merkmalen ihrer Kompositionen werden Verfahren wie

die motivisch-thematische Arbeit
der durchbrochene Stil sowie
das obligate Akkompagnement

gezählt, die in beinahe sämtlichen Musikgattungen zur Anwendung kommen.

Durch die Wiener Klassiker stieg die Instrumentalmusik zu einer selbstständigen Kunstform auf. Da die Stadt Wien als Hintergrund dieser bedeutenden Entwicklungen diente, bezeichnet man diese Epoche der klassischen Musik als Wiener Klassik.

Einige der bedeutensten Komponisten der Musikgeschichte gingen aus der Wiener Klassik hervor

Merkmale

Die Komponisten der Wiener Klassik haben mitunter die Eigenschaften des Empfindsamen sowie des Galanten Musikstils miteinander kombiniert. Somit ergaben sich beispielsweise folgende Merkmale:

Natürlichkeit
eine dominante Melodiestimme
einfache, harmonische Abläufe
einfache Melodiephrasen mit vielen Wiederholungen
elegante Melodik
emotional
Ausdruck von Gefühlen
wechselnde Dynamik

Zu den wichtigsten Formen der Wiener Klassik zählen das Konzert, die Sinfonie sowie das Streichquartett. Die Musik war nicht nur der Oberschicht vorbehalten sondern gezielt auch für die Unterschicht geschrieben.

Klassische Musik in der Gegenwart

Die klassische Musik blieb bis ins 19. Jahrhundert die bedeutendste Musikrichtung. Erst im frühen 20. Jahrhundert lösten sie neue Musikstile wie Folk, Swing und Jazz ab.

Außerdem erfolgte eine Abgrenzung zur modernen Unterhaltungsmusik. Diese Grenzen verschwammen jedoch in den letzten Jahrzehnten wieder miteinander.

Ein Paradebeispiel dafür liefert die Filmmusik, die häufig klassische symphonische Musik mit populärer und elektronischer Musik für das Untermalen von Filmszenen verbindet. Gleichzeitig macht sie den klassischen Musikstil einem Publikum zugänglich, dass sich sonst eher der modernen Unterhaltungsmusik zuwendet.